Compagnie aime l'air

[et_pb_section fb_built=”1″ fullwidth=”on” _builder_version=”3.29.3″ fb_built=”1″ _i=”0″ _address=”0″][et_pb_fullwidth_image src=”https://www.andyemler.eu/wp-content/uploads/2019/10/megaoctet-30ans2.jpg” _builder_version=”3.29.3″ custom_margin=”||-102px|||” custom_padding=”1px||0px|||” _i=”0″ _address=”0.0″][/et_pb_fullwidth_image][/et_pb_section][et_pb_section fb_built=”1″ _builder_version=”3.27.4″ fb_built=”1″ _i=”1″ _address=”1″][et_pb_row column_structure=”2_5,3_5″ _builder_version=”3.27.4″ _i=”0″ _address=”1.0″][et_pb_column type=”2_5″ _builder_version=”3.27.4″ _i=”0″ _address=”1.0.0″][et_pb_image src=”https://www.andyemler.eu/wp-content/uploads/2019/10/WEB_4188.jpg” align=”center” _builder_version=”3.29.3″ _i=”0″ _address=”1.0.0.0″][/et_pb_image][et_pb_button button_url=”#” button_text=”Booking” disabled_on=”on|on|on” _builder_version=”3.29.3″ disabled=”on” _i=”1″ _address=”1.0.0.1″][/et_pb_button][/et_pb_column][et_pb_column type=”3_5″ _builder_version=”3.27.4″ _i=”1″ _address=”1.0.1″][et_pb_text _builder_version=”3.29.3″ _i=”0″ _address=”1.0.1.0″]

ANDY EMLER MEGAOCTET

Just a beginning

 CREATION 2019 

On ne présente plus le MegaOctet sous sa version à neuf musiciens tant il y aurait à dire sur les nombreux enregistrements et différents répertoires. (MegaOctet joue Franck Zappa, les percussions de Strasbourg et le MegaOctet…)

8 Albums ont ponctué la marche de cet orchestre qui est devenu une « figure virtuose » de la musique française d’aujourd’hui. En effet, cette musique se joue de toutes les étiquettes rassemblant les publics amateurs de musique classique, contemporaine, jazz ou pop-rock. « L’énergie du rock n’ roll, le groove des jazzmen associé à une écriture savante »

Ce nouveau programme « anniversaire » invite quelques « anciens » incontournables de l’histoire de l’orchestre, sans oublier les 8 autres incroyables solistes de cet ensemble instrumental hors norme, « ils ne sont que neuf et sonnent comme 25 ».

Le contenu musical donne place à différentes compositions entendues au fil des années de « voyage » de l’orchestre. Des morceaux représentatifs de l’évolution du style d’écriture, du son de l’orchestre (devenu plus acoustique aujourd’hui qu’électrique hier) et la « mise en scène musicale » des solistes restera la priorité du compositeur.

 

La mise en son de Vincent Mahey, ingénieur du son faisant partie intégrante de l’orchestre depuis plus de 20 années et la mise en lumière et en visuels de Jean Grison qui fût déjà aux manettes des premières moutures de l’orchestre en 1989, apporteront la « touche finale » à ce concert surprise ou, comme souvent, l’humour et la créativité se côtoient dans un dosage savant pour le plus grand plaisir de tous.

[/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built=”1″ _builder_version=”3.29.3″ background_color=”#222222″ custom_margin=”0px|0px|0px|0px|false|false” custom_padding=”0px||0px|||” fb_built=”1″ _i=”2″ _address=”2″][et_pb_row use_custom_gutter=”on” gutter_width=”1″ _builder_version=”3.29.3″ background_color=”#222222″ width=”100%” module_alignment=”center” min_height=”356px” _i=”0″ _address=”2.0″][et_pb_column type=”4_4″ _builder_version=”3.27.4″ _i=”0″ _address=”2.0.0″][et_pb_video src=”https://www.youtube.com/watch?v=m45U0b9Xup4″ image_src=”https://www.andyemler.eu/wp-content/uploads/2018/11/NBccharpenel.jpg” thumbnail_overlay_color=”rgba(0,0,0,0.6)” _builder_version=”3.29.3″ _i=”0″ _address=”2.0.0.0″][/et_pb_video][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built=”1″ _builder_version=”3.27.4″ fb_built=”1″ _i=”3″ _address=”3″][et_pb_row column_structure=”2_5,3_5″ _builder_version=”3.27.4″ _i=”0″ _address=”3.0″][et_pb_column type=”2_5″ _builder_version=”3.27.4″ _i=”0″ _address=”3.0.0″][/et_pb_column][et_pb_column type=”3_5″ _builder_version=”3.27.4″ _i=”1″ _address=”3.0.1″][et_pb_text _builder_version=”3.29.3″ _i=”0″ _address=”3.0.1.0″]

Distribution :

Andy Emler : piano compositions
Claude Tchamitchian : contrebasse
Eric Echampard : batterie
François Verly : percussions
Guillaume Orti : saxophone alto
Laurent Blondiau : trompette et bugle
François Thuillier : Tuba
Philippe Sellam : saxophone alto
Laurent Dehors : saxophones, clarinettes, cornemuse.

 

Invités :

Nguyên Lê : guitare électrique
Thomas de Pourquery : saxophone alto et voix
Médéric Collignon : Cornet et voix

Son : Vincent Mahey, Nicolas Servant
Mise en lumière, projection : Jean Grison

 

Prochaines dates :

12/10/2019 : Maison de la Radio – Jazz sur le Vif – Paris (75)
11/11/2019 : D’Jazz Nevers – Nevers (58)
06/12/2019 : Le triton – Les Lilas (93)
14/03/2020 : Le Pan Piper – Paris (75)
17/03/2020 : Théâtre du Gymnase – Marseille (13)
31/03/2020 : Théâtre du Grand Angle – Festival Jazz’in Voiron – Voiron (38)

 

Photos : Crédits photographiques

MegaOctet en Studio et sur scène :
Christophe Charpenel
MegaOctet / Andy au gâteau
Sylvain Gripoix

 

La Compagnie aime l’air est conventionnée par la DRAC et la Région Ile-de-France
Le projet Just a beginning est soutenu par l’ADAMI et La Sacem
Le Andy Emler MegaOctet est membre de Grands Formats – Fédération d’artistes pour la musique en grande formation.
Le Andy Emler MegaOctet est en compagnonnage avec le label La Buissonne et le studio Sextan – La Fonderie[/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built=”1″ disabled_on=”on|on|on” _builder_version=”3.29.3″ disabled=”on” fb_built=”1″ _i=”4″ _address=”4″][et_pb_row _builder_version=”3.29.3″ _i=”0″ _address=”4.0″][et_pb_column type=”4_4″ _builder_version=”3.29.3″ _i=”0″ _address=”4.0.0″][et_pb_text _builder_version=”3.29.3″ hover_enabled=”0″ _i=”0″ _address=”4.0.0.0″]

photo-ETE-Caroline-PottierPage

Cette musique est matière. A la fois outil et construction.
Les dynamiques, les ressorts organiques des compositions, les textures, les trames, les rebonds, les renvois, les improvisations disent ce singulier et unique trio que l’on retrouve dans la droite ligne esthétique de son disque précédent.

Un son plus compact et plus charnu peut-être mais toujours les mêmes subtilités dans les traits et les alliages de timbres.
Nous sommes immergés dans une musique d’aujourd’hui, certes, mais nous aurons difficulté à la ranger dans un genre précis. Alors disons que s’il s’agissait de peinture nous évoquerions l’abstraction lyrique… ce qui, par défaut, pourrait nous ramener à une possible idée du jazz contemporain ?

Les trois interprètes organisent une musique qui n’appartient qu’à eux. Ils approfondissent une démarche audacieuse et sculptent un univers immédiatement identifiable : celui d’une pensée musicale de groupe en quête de sens et de liberté, fond et forme mêlés pour des compositions qui semblent au final exposer une sorte de fiction mentale intime.


A plats, contrastes, complémentarités, ruptures, résonances, les flux de l’expression collective nous content une quête permanente de la connivence instrumentale dans le désir commun du jeu.
S’écoute ici sous une musicalité épanouie, la voix dense et rare de musiciens à l’oeuvre.
Ensemble.

Thierry Virolle

Crédit Photo: Fred Thomas

[/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]